À propos

KARINE N'GUYEN VAN THAM

Artiste mémorielle

Textile, sculpture, dessin, paysage



Née à Marseille en 1988 et établie en Centre-Bretagne, Karine N’guyen Van Tham développe une pratique à la croisée du textile, de la sculpture, du dessin et du paysage. Son travail explore la mémoire comme un terrain d’exhumation, où la matière devient le lieu de résurgence de présences disparues.

Sa pratique s’est d’abord construite autour de l’objet textile, de la mémoire intime et familiale et de la capacité de la matière à conserver la trace des absents et à se faire outil de suture. Le textile s’est progressivement ouvert à des formes monumentales et organiques, où les objets domestiques et les matières textiles deviennent des corps, des architectures ou des espaces de mémoire. Cette recherche, menée depuis une dizaine d’années, a peu à peu déplacé son regard de l’inconscient personnel et familial vers des mémoires plus vastes, jusqu’à rejoindre aujourd’hui la question de l’inconscient collectif.

Depuis 2025, cette recherche s’est ouverte à deux corpus de mémoires collectives : les résurgences mémorielles liées à la Mongolie du XIIe siècle et la mémoire de l’esclavage. Ces deux territoires, que l’artiste aborde comme des espaces psychiques distincts mais reliés, nourrissent une recherche sur les liens entre disparition, vivant et réparation. Le dessin, notamment réalisé de la main gauche en état modifié de conscience, constitue aujourd’hui l’un des outils de cette recherche. Chaque expérience est accompagnée de carnets où sont consignés visions, ressentis, protocoles et éléments surgis au cours du processus. Ces archives prolongent le travail plastique par une recherche historique et archéologique, mettant les images apparues en regard de traces, de documents et de savoirs établis.

Formée à l’École Supérieure d’Art et de Design Marseille Méditerranée (ESADMM), où elle développe une approche de l’espace et de l’objet, Karine complète son parcours par un CAP de tapissier d’ameublement. Cette double formation nourrit aujourd’hui une pratique fondée sur le dialogue entre recherche plastique, savoir-faire textiles et rapport physique aux matériaux.

Récompensée en 2017 par le Prix Création de la Région Bretagne des Ateliers d’Art de France, puis en 2024 par le Prix de la Jeune Création Européenne à la foire d’art contemporain de Strasbourg, elle développe aujourd’hui son travail en France et en Europe. En 2024, elle participe à la 60e Biennale de Venise et présente ses œuvres au Palazzo Vendramin Grimani, dans le cadre de l’exposition Per non perdere il filo, sous le commissariat de Daniela Ferretti. En 2027, elle présentera une exposition personnelle, Témoins - Murmures de flots lointains, à la Grande Poudrière de Port-Louis (Morbihan), dans le cadre d’un projet consacré aux traces et aux mémoires de l’esclavage.

PRIX

2024 - Lauréate du Prix de la jeune création européenne, START / SAAMS, Strasbourg (FR).

2017 - Lauréate du Prix régional Ateliers d’Art de France, Prix création, Région Bretagne (FR).

EXPOSITIONS

Expositions personnelles

2027 - Témoins - Murmures de flots lointains, La Grande Poudrière, Port-Louis, Morbihan (FR) - (À venir).

2026 - Printemps Nomade, Sofitel Paris Le Faubourg, Paris (FR)

2025 - Exposition Lauréate Prix de la jeune création européenne 2024, Foire d’Art contemporain ST-ART, Strasbourg (FR).

2020 - Des mots à la matière, de la matière aux mots, The Fibery – Fiber Art Gallery, Paris (FR).

Expositions en duo

2026 - Je sommes plusieurs, Galerie Maxime Lancien, Abbaye de Coat Malouen, Kerpert (FR). En duo avec l'artiste Juliette Zanon

2024 - Per non perdere il filo, 60e Biennale de Venise, Palazzo Vendramin Grimani (IT). En duo avec l'artiste Parul Thacker

2023 - Âmes sauvages, Galerie le 6, Morlaix (FR). En duo avec l'artiste Marianne Laës

Expositions collectives

2026 - Salon des Beaux Arts, Orangerie du Sénat, Paris (FR) - (À venir)

2025 - Eclectica : A collector’s eye, Espace Constantin Chariot (ECC), Bruxelles (BE).

2024 - Paréidolies, aux frontières du réel, Espace Constantin Chariot (ECC), Bruxelles (BE).

2022 - L’Esprit des forêts, Galerie Horae, Paris (FR).

2021 - Déconfilement, The Fibery – Fiber Art Gallery, Paris (FR).

RÉSIDENCES

2026-2027 - Résidence de création, Atelier Studio Ler émaillage sur lave, Saint-Nicolas-Du-Pélem, Bretagne (FR) - (En cours)

2026 - Résidence de création, Témoins - Murmures de flots lointains, La Grande Poudrière, Port-Louis, Morbihan (FR)

2024 - Résidence "Foreigners Everywhere", Fondazione Dell’Albero d’Oro, Palazzo Vendramin Grimani, Venise (IT).

COLLECTIONS

Fondation Etrillard (FR).

Fondation des Beaux-Arts (FR).

Collections privées : Irlande, France, Italie, Suisse.

CONFÉRENCES & RENCONTRES

2026 - Rencontrer et raconter des mémoires indomptées, Galerie le 6, Morlaix (FR)

2025 - L’objet textile entre relique et mémoire vivante, START, Strasbourg (FR).

2023 - Poésie et Puissance créative Galerie le 6 Morlaix, France

2022 - Guest speaker, San Antonio Handweavers Guild, Texas (USA).

2020 - Conteuse de l'invisible The Fibery, Fiber Art Gallery Paris (FR)

PUBLICATIONS & ÉDITIONS

2025 - Mémoires indomptées, Recueil de poésie, Éditions Les bonnes feuilles.

2024 - Per non perdere il filo, Catalogue, Fondazione Dell’Albero d’Oro, Venise (IT).

2024 - Biennale Arte 2024 : Stranieri Ovunque, Catalogue officiel, La Biennale di Venezia (IT).

FORMATIONS

2011-2012 - CAP Tapissier d’ameublement, Marseille (FR).

2007-2011 - Formation en Design d'Espace et Design d'Objet, École Supérieure d’Art et de Design Marseille Méditerranée (ESADMM), Marseille (FR).

AFFILIATIONS

Membre de la Fondation Taylor, Association des artistes, Paris.

Artiste membre de l'ADAGP - gestion et protection des droits d'auteur.

karine-nguyen-van-tham-broderie à l'atelier, Bretagne
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Karine N'guyen Van Tham dans son atelier en Bretagne - Broderie pour La nonne de tous les chemins.